Expériences et enjeux de la mobilité artistique : pratiques locales et visées à l’international

06.12.2010

La mobilité artistique se compose d’enjeux différents : faire circuler le spectacle vivant dans un contexte concurrentiel tendu ; harmoniser la relation complexe entre œuvres et publics diversifiés ; contribuer, grâce à la multiplication de ces expériences d’échanges, à un enrichissement pour les équipes artistiques et à la stimulation de la mise en réseaux de leurs productions …

Par conséquent, de nouvelles problématiques liées aux facteurs multiples de la mobilité se révèlent aujourd’hui : notamment comment envisager, à partir de leur lieu d’implantation, le déplacement des œuvres, des spectacles et des équipes de créateurs ; ou bien encore, l’urgence - ou non - de concevoir des passerelles de création et de diffusion à travers les différents territoires.

Par ailleurs, comment considérer aujourd’hui l’évolution de la mobilité artistique à l’échelle locale, régionale, interrégionale, nationale, voire internationale ?

Quelles implications et quelles nouvelles responsabilités pour les élus et pour les directeurs des affaires culturelles ?

Exprimez ici, si vous le souhaitez, votre avis autour les problématiques suivantes :

- La mobilité géographique constitue-t-elle un réel avantage à la création artistique ?

- Le nomadisme artistique représente-t-il réellement un enjeu culturel majeur, sinon une richesse, pour l’ensemble du territoire ?

- Comment élus et directeurs des affaires culturelles peuvent-ils favoriser le développement de ces pratiques d’ouverture artistique ?

- Avec quels moyens ?

- Quel type d’accompagnement prévoir, au sein des différents échelons territoriaux, pour les créateurs et pour les artistes ?

- Quelles nouvelles formations faut-il concevoir et mettre en œuvre, aujourd’hui, pour favoriser ces nouvelles mobilités géographiques des œuvres et de leurs interprètes ?