La responsabilité de la création et de l’artiste dans la ville. Regards et enjeux métamorphosant aujourd’hui les pratiques de la culture territoriale

La présence de l’art, de la recherche artistique et, conséquemment, celle de l’artiste au cœur du territoire, se coordonnent aujourd’hui autour d’une multitude d’orientations très diverses : actions permanentes ou limitées dans le temps (cas des « résidences ») ; tonitruantes par l’éclat tapageur - et parfois un brin bing-bling - de la « star » qui les impulse ; ou le plus souvent modérées, voire modestes par la simplicité anonyme de l'action d’un artiste local. Toutes ces initiatives, en pertinence avec les besoins du terrain, témoignent d’un authentique changement en matière d’offre culturelle ou artistique, à l’échelle locale.

Par ses intentions et ses créations, l’artiste participe activement à la structuration de notre sensibilité esthétique, à notre réceptivité inventive et au témoignage de notre propre expérience du monde dans lequel nous évoluons.

Inlassablement, l’artiste est celui qui favorise l’éveil et la qualité du lien social entre générations et classes sociales. Il participe, en outre, à une meilleure réflexion, au décloisonnement et au partage entre publics natifs d’horizons géographiques distincts.

Ses propositions artistiques favorisent d'ailleurs l’éclosion d’une mémoire collective qui unit les habitants.

Il encourage la compréhension et un meilleur partage d’une culture commune.

Abandonnant enfin les pratiques, par trop primaires et surannées, de « consommation de produits culturels » d’hier, les élus avec la complicité de leurs responsables culturels locaux, prescrivent aujourd’hui largement la participation de l’artiste dans des projets de création, de diffusion et de recherche artistique propices à rassembler les habitants, les médiateurs culturels, les travailleurs sociaux, les éducateurs, le monde associatif, sans oublier les enseignants…

Cependant, l'appétit grandissant pour ces « commandes ad hoc » exige principalement du créateur une capacité, plus prégnante encore, à travailler en synergie avec l’ensemble des acteurs de la vie locale, requérant de l’artiste une prédisposition (encore balbutiante) au dialogue et à l’ouverture.

Cela ne va pas toujours de soi.

Ainsi, comment l’artiste intègre-t-il ces nouvelles règles relationnelles dans son travail de création dans la ville ?

Exprimez librement ici, si vous le souhaitez, vos commentaires, vos avis, vos recommandations, vos éclaircissements ou encore vos expériences d’artistes, d’élus ou de programmateurs culturels, susceptibles de renforcer le débat et les échanges autour de cette problématique culturelle liée au service public.

-         En quoi le rapprochement avec le territoire modifie-t-il la pratique de l’artiste, la recherche et la création artistique ?

-          Quelles nouvelles relations se créent aujourd’hui entre artistes et public ?

-          Entre créateurs et élus locaux ?

-          Entre artistes et agents territoriaux chargés de la mise en œuvre de l'aménagement et du développement local de la culture ?

-         Aussi, comment mieux consolider, appuyer, soutenir et accompagner durablement les démarches artistiques, innovantes ou émergentes, dans le territoire ?

-          Avec quelle « contractualisation » ?

-          Avec quelles formations ?

-          Avec quels moyens ?

-          Avec quels outils d’évaluation ?